优秀的香港电影，总给人以精致小品的感觉，从爱情片、恐怖片、动作片甚至到写实主义风格强烈的社会批判片，似乎香港电影与大气、底蕴这些形容词毫无渊源，这个特点，对于香港黑帮片来说，尤为明显。不论被影迷所称道的《暗花》还是《枪火》，这类优秀影片均胜在精致上，犹如一件小巧的工艺品，经过精心的雕琢，任何一个细微之处都能闪现出灼眼的灵光。有人说，这是香港的文化底蕴造就出的特点，改也改不掉，去也去不除。

其实香港电影人很早就想摆脱这种电影特质的，单就黑帮片这一类型来看，从《跛豪》到《O记三合会档案》，甚至更为早期的《雷洛传》，以及较新的非黑帮片类型的《金鸡》，香港电影人总想为影片赋予一些厚重大气的影子，然而结果似乎总是不很理想，依然摆脱不了小品的定义。对于一个相对完善的电影创作与消费环境来说，这不能不说是一个遗憾吧。


去年的一部《无间道》，对于香港黑帮电影，对于整个香港电影业，其意义绝对值得肯定，但前面提到的遗憾，依然没有多少改变。《无间道》依然胜在小巧精致之上，虽然其对香港黑帮片的固有模式做了些许改变，不论我们称之为颠覆也好重构也好，但那种小品的特质仍然贯穿始终。有人说，香港电影之所以给人以“小”的感觉，与他们一贯坚持的商业化原则不无联系。靠精致小巧取胜，自然要容易的多的。《无间道》其实在拍摄初期，依然是以商业取胜作为第一目的的，这种“小”的特质，如何能去除呢？


由于《无间道》的大获全胜，其续集的拍摄是顺理成章的事情。起初的很多人，包括笔者自己在内，依然断定导演和编剧是以商业为第一要因的，然而在看完全片《无间道II》之后，至少笔者自己，是否定了这个断然下定的前提了。对于此部《无间道II》，导演与整个的创作组，是极有野心的。


要说《无间道》取胜在人物定义及主题定义之上的话，那么《无间道II》则取胜在整部影片的剧情、冲突以及依然延续的人物及主题定义，只是此次更为庞大而复杂了。很明显的，《无间道II》不是一部简单的应景之作，单从剧情的庞大复杂程度便可以看出了。导演刘伟强自己也说，他的这部影片，是要向《教父》的比肩的。


其实对于一部成功的电影，制作续作往往是出力不讨好的事情，影史上有太多的成功电影，由于续作的推出而招致诸如狗尾续貂之类的批评。分析其原因，道理其实挺简单，前作的成功自然是有其风格与气质独到的关系，而每位电影人在拍摄一部影片时，绝对是要将他想要表达或者是坚持的风格和气质发挥至及至的，因为没有哪位导演或编剧可以自信到认定影片推出时绝对成功进而去拍摄续作，所以他不会有所保留，他甚至会将自己挖空，毕竟一部成功影片的出现不是那么简单的。影史上很少有类似于《黑客帝国》及《指环王》这样的系列电影，整个系列影片同时制作，在拍摄第一部剧集时便考虑到了后续的制作问题。所有拍摄续作的导演，面对的难题便是，如何将第一部影片中的长处再次挖掘进而达到更进一步的升华。这道题目的难度其实很大。对于《无间道II》来说，我觉得导演和编剧很聪明，他们很巧妙的避开了这个难题，他们将这部续作成功的进行了再定义，不论风格还是影片气质，对于第一部而言，都是一次颠覆。


《无间道II》的整体风格与第一部有很大差异，影片的节奏慢了下来，从以节奏和画面张力取胜，不是很平稳的过渡到了以剧情、人物关系、戏剧冲突以及整部影片被赋予的新的厚重的特质来取胜。也许这对那些依然想享受第二次《无间道I》的影迷来说是悲哀的，但无疑对于整个《无间道》系列来说，是值得庆幸的。《无间道II》的出现，将整个系列影片推向了新的高度。


《无间道II》的剧情以及人物关系庞大而复杂，这是在香港黑帮片中很少见到的，这就使得此部影片与“小品”划清了界限，毕竟大气和厚重的气质是不能靠简单的剧情来表达的。然而即使情节和人物关系如此的庞杂，整部影片却条理清晰，推进速度舒缓得当，不急不切，显然导演的控制力是值得肯定的。要知道，任何一部稍微与厚重啦大气啦甚至史诗啦之类的形容词挂钩的电影，不论你的剧本如何的优秀，演员表演如何的出色，导演的控制力依然还是关键所在。《无间道II》被控制的很好，剧情在张弛中推进，全片的几处高潮戏被导演处理的意外而不突兀，恰到好处的点缀而又与全片压抑厚重的气质没有冲突，这也算这部影片难得的特质吧。很多人可能都认为《无间道II》的节奏有些过于缓慢了，我倒觉得不是。假设这部影片的节奏一如上一部那样，紧凑而激烈，那么可能在导演想要赋予它的新的特质就完全要被节奏拖跨了。从另一个角度来分析，《无间道》的剧情相对较为简单，所探讨的主题其实可以归纳为几位极具各色的人物的挣扎故事，这个故事底本可以允许导演将影片的节奏处理的紧凑而刺激，因为本身故事背景就不是很大。然而相同的处理方法，放在它的续作就不那么适用了。其实整部《无间道II》，所讲的故事，已经脱离了它的前作所定义的范围，它已经上升到了“一个家族的末路与一个家族的兴起”这样的高度了，显然依然要求导演使用如前的手法来表现，是很苛刻的。我倒觉得，对于《无间道II》来说，只是打着它的前作的幌子，给我们讲述了一个全新的故事——两个家族的兴亡。当黑帮片与家族牵扯上了干系，它不厚重都很困难，而这种厚重恰好是香港黑帮电影难得有的。


影片的片尾，导演很巧妙的将97回归与影片剧情联系在一起，可能有人会不以为然，但我只想说，哪怕有这么一点点的时代厚重感，整部影片的高度便有所不同了。《美国往事》是一部为人称道的黑帮电影，很多人提到了它的历史感，都会举出一个影片中出现的情节，禁酒令的废除以及那段狂欢场面，其实仔细想想，整部影片真正出现与时代结合的场景，也就这么一幕，但就是这么一笔点睛，将《美国往事》提升到了新的高度。《无间道II》的巧妙之处也是如此。清楚记得韩琛面着漫天的烟花眼中含着泪的那一幕，那眼泪代表了思念，也同时代表了一个时代的终结与一个新时代的来临。那一眼的泪，其实对于每位生活在这个时代的国人都是值得纪念的。我不是凭空的将这个影片的高度向上拔，因为那一刻，我也被莫名的触动了。一部影片，当被赋予了时代定义下的意识表现，它不大气厚重可能吗？


这部影片推出之后，出现了很多的评论，都说它与第一部的风格过于背离了，因而从这个角度来说，它不算是很成功的。其实我觉得这本身就是在难为导演，如果导演依然如故的坚持那种风格不放，结果是可以想象的，诸如没有创新没有走出老套路的词句便会出现了。这里想谈谈《教父》系列的风格，综观整个《教父》系列影片，其风格是很统一的，可能有人就会说了，象《教父》这样的系列影片，它又不是同期拍摄的，难道导演在每一部都有所保留吗？当然没有了。但这里有另外一个原因，便是此部影片的根基是小说（我决不是说因为它有小说的底子所以才如何如何）。大家看看《教父》系列的前两部，第一部影片其实没有对小说进行深度挖掘，例如年轻教父的种种事迹等等都被省略了，一来在一部影片中表现显然是不可能的，二来拍摄第一部时科波拉与普佐只想表现那些最精彩的部分，所以就省略掉了。然而在第二部中，这些情节成为了吸引观众的卖点。这就是说，第二部续作的成功，小说的根基以及人物的再次塑造起到了根本作用，而不是影片的风格。《教父》的第三部就没那么幸运了，依然如故的风格，依然如故的人物塑造……当我们批评《无间道II》与前作风格的差异时，换一个角度去考虑问题，可能得到的结果会很不样。


大气而厚重的特质，在此部影片中，不但被剧情与风格阐述的恰到好处，演员表演也是香港黑帮片中少有的。剧中每位演员，都很好的把握住了大背景下这个绝对前提，这个前提很重要，它决定了一部影片中角色塑造的方向。记得在看这部影片时，脑海中时时会浮现出《教父》的影子，影片的风格是一方面的原因，而演员表演则是另一方面原因。不论哪一个角色，都被塑造的内敛而沉稳，即就是傻强，同样包含了内敛的特质，这可能也是此部影片中削弱了傻强这个角色的原因之一。对于演员表演的肯定，我不想在多废唇舌了，已经有太多的赞美之词在先了，但我只想说的是，此次每位演员对角色的塑造，全部容入了大背景当中的厚重感，这是绝对不容易的。


香港黑帮片对于香港电影来说，功不可没。而《无间道II》对于香港黑帮片的补充，绝对值得大家回味。这种特质，很难得