电影，是现代艺术的集大成者。如果说历史上各种艺术表现手法――如中国文学艺术中的汉赋、唐诗、宋词、元曲、明清小说――都曾经激发出了艺术天才们智慧才情而使之达到巅峰，那么，电影就是现时代最适时的艺术。今天，其它艺术领域也可能还会出现大师，但惟有电影艺术大师是我们这个时代的真正象征。
　　
　　中国文化要在世界上有一席之地，中国文化要真正和西方文化对话，电影，是一个最直接的手段。电影，自起始就是世界性的。中国文化中不能缺少电影，电影也必须有中国的。
　　
　　因为是中国人，所以爱看中国电影。因为身处现代中国，所以对中国现代电影尤为敏感。
　　
　　《霸王别姬》，陈凯歌作品。
　　
　　一部史诗般的杰作，尽管我知道用“史诗”来描述它极不尽意。如此将近代中国历史的发展举重若轻地展现在世人面前，使得任何观看它的中国人都无法逃避在历史舞台上的角色演出。《霸王别姬》，一部真正的中国电影，真正的中国艺术表现手法，真正的中国人的情感世界，也真正的表现了中国。而影片主演之一张国荣的绝佳表演，令人叹为观止。张国荣因时代而造就个人的辉煌，但却先于时代而自行离去。是否，他在这个浮华的世界一直未能找到“一生的霸王”？
　　
　　《红高粱》，张艺谋作品。
　　
　　所谓第一部被西方世界“承认”的电影，但也是被人们误解最多的电影。真正的中国在哪里？真正的中国人是什么样子的？张艺谋给了世人另外一种解释。厚重的乡土中国，裸露的民间社会，蕴藏着无穷无尽的生命力。但是，我们应该将这种生命冲动引向何处呢？难道仅仅只是鼓励“妹妹你大胆地向前走”？
　　
　　《童年往事》，侯孝贤作品；《饮食男女》，李安作品。
　　
　　《童年往事》和《饮食男女》，都来自台湾，但都是中国的。现代化对所有传统道德价值观念摧枯拉朽般的袭击，使得跨于传统与现代、乡土与都市之间的中国人无所适从。中国人精神的流离失所，中国文化的现代困境，其实是整个人类的困境。因为，男女必须饮食，但饮食之后呢？这才是真正严重的问题。
　　
　　《东邪西毒》，王家卫作品。
　　
　　《东邪西毒》，来自香港，仍然是中国的。现代的中国到底在哪里？也即，中国的现代走向会是何处呢？为什么曾经是文化沙漠的香港，却泉水般地涌现出一大批电影艺术的奇才？王家卫就是这群奇才中的奇才。孤独的自白，斑驳的光影，捉摸不定的心情，没了荡气回肠的侠肝义胆，惟余幽绵不绝的侠骨柔情。这会是我们未来的人生之梦吗？
　　
　　《一声叹息》，冯小刚作品。
　　
　　我不拍电影，中国人看什么？冯小刚的狂言，也是现代中国电影的悲哀。中国的小人物们在哪儿？在宏大的历史舞台上没有他们的存在，难道他们仅仅只是台下若有若无的看客？是冯小刚使他们活生生起来。可是，面对巨大的各种诱惑，中国的小人物们能不能“扛得住”呢？叹息永远深藏在心间吗？
　　
　　《大话西游》，周星驰作品。
　　
　　《大话西游》的导演是刘镇伟，但真正的代表人是周星驰。周星驰犹如迷迷瞪瞪闯入电影一样，将银幕撕裂成片片碎布。没了伟大的英雄，没了冲天的义气，没了绝美的爱情，没了真实的友谊，一切都是搞笑，一切都是碎片。但一地碎片所折射出的真是我们的生存状态吗？所谓的“后现代”真的就被周星驰给我们搞来了？
　　
　　《英雄本色》，吴宇森作品；《枪火》，杜琪峰作品。
　　
　　之所以将它们并列，因为都是真正的现代都市侠义片。为什么中国人几千年所推崇的“义气”在“地上”社会越来越稀薄，但在“地下”社会却延绵不绝？当然，吴宇森、杜琪峰并没有给我们阐释原因，只是出色地将真正男人间的义气表现出来而已。
　　
　　《站台》，贾樟柯作品。
　　
　　缓慢而几近纪录片风格地展现了中国当代的变迁。画面之真实，节奏之缓重，情景人物之似曾相识，使人不由得感慨不已。如此准确、深刻而连贯地影画中国底层民众随着时代变迁起落沉浮，极为难得。
　　
　　《鬼子来了》，姜文作品。
　　
　　一部让人怅然有所思的电影，因为中国与日本的历史恩怨而倍受关注。战争是什么？战争来了，弱民如何身处？是我们选择战争，还是战争选择我们？谁应该得到宽恕？谁又应该得到惩罚？姜文上乘的叩问。
　　
　　《寻枪》，陆川作品。
　　
　　曾经有一个时期，国家把我们的生活安排得井井有条，从生到死。任何人都不可能越轨犯矩，因为国家力量的强大而无所不在。国家力量的象征，就是枪。但突然间，枪不见了，个人的生活也突然间大乱，没了欲望，没了保障。枪在何处？谁应该持枪？