如果 不是小哇演，我根本不会相信有这么痴情的人。也不会看这么老套古早狗血的剧。

承认其他演员是不错，但是无法替代主演的作用。换一个人呢，绝对不同的收视效果。

剧情越来越不吸引人，烂尾的感觉

@钟汉良

祝大家：今生有“宇”，往后的日子里年年有余 #今生有你拜年氛围感##今生有你还没过年就开始拜年了# #电视剧今生有你# ​​​

小哇，新年快乐。本命年一定要万事顺遂啊。今年虽然没有晚会看，能有剧看也很满足。

【佳期良愿】除夕

除夕又到啦

又是可以一家团聚的日子

大家可以开开心心的在一起

吃上一顿美美的年夜饭

一起玩好玩的游戏

一起追喜欢的剧

可爱的小哇也会送来除夕的祝福

大家一起开心的跨过除夕

迎来新的正月吧

#钟汉良电视剧今生有你#[太阳]#钟汉良聂宇晟# @钟汉良 

鸣谢文案：@别鹤有琴 制图：@钟精灵狼

小哇，今天和小鱼说再见了。开始有多开心和期待，现在就有多伤。我伤戏里的小鱼痴情七年，没有得到同等的爱意。我伤戏外的你倾情投入，瘦了18斤还是没有轮到一个好剧本。不过也许戏里戏外都是一样，没有值不值得，只有爱不爱。谢谢你，从来没有辜负任何一个角色，从来没有辜负粉丝的期望。我这次终于听到了原音，弥补了天佑没有听到原音的遗憾。

希望你虎年身体健康，实现你所有想做的事

过了几天平静了一些，对编剧的愤怒也降了一点，虽然还是很愤怒，好好的剧可惜了。而且如果不是因为前期太好让大家期望太高，可能最后还不会有这么多的反弹。我期待的爱情结尾没有看见，不过编剧给小哇制造了很多难题包括退行，也算是让他演的过瘾我看的过瘾了。

这部剧除了编剧，其它真的算是很好了，还是很高兴是一部有质感的剧。今天微博看到一篇剧评很喜欢，搬过来

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来自 电视剧今生有你超话

写在《今生有你》收官之际

【一】整体

1. 作品/ 导演

这是一部导演意志下风格鲜明的作品，比起导演以往作品，本剧更多运用了类电影的拍摄和剪辑方式，运镜和构图方面异常优秀，并通过极具烟火气的置景服化道将原著剧情以写实的风格落地，使画面具有既真实又高级的美感，在质感上与其他都市情感剧拉开了显著的差距。同时，导演延续了以往重细节而轻冲突的散文诗风格，坚持以细腻可信的情感动人，而非以强化戏剧冲突的视觉效果搏眼球。

导演的这种风格实际上与原著强情节强冲突的特质之间是存在矛盾的，但最终，这种矛盾在这个作品里，基本上得以解决。其最主要原因是，本剧在以情动人这一方面非常成功，观众得到了他们想要的东西，也就掩盖了节奏和叙事方面的瑕疵。导演的拍摄手法是致力于放大每场戏里的情感表达和情感纠葛，而非情节性冲突。因此，剧中爱情线、亲情线和友情线成功的原因，90%要归功于主要演员都撑住了导演的拍摄方式，没有任何人拉垮，通过出色演技交足了货，打动了观众。导演的这种风格对演员水准的要求极高，如果主演的实力不足够优秀，就毫无意外地注定灾难，参见导演此前口碑和收视均为黑洞的某些作品。

由于叙事基调及过审方面的原因，本剧在原著剧情向高潮的地方并没有推到波峰，却靠一放一收两场吻戏把情感冲突带到极致。台词量极低，剧本上描述可能不超过三两句话，导演大胆使用一镜到底的长镜头，全凭演员的创造力和掌控力，分割层次、塑造爱与恨的极致纠葛，爆发令人叹为观止的情感张力和化学反应。当下极少作品里能出现这种等级的表演，观众不用被营销洗脑，只要亲眼去看，就能明白什么叫神级演出，什么叫天花板。靠情节冲突带来的感官冲击只是一时喧嚣的热闹，靠情感冲突带来的精神冲击才是余音绕梁经久难散的震撼，是会带来心灵共鸣的东西。

此外，当年与当下的切换，商战部分的剪辑，感情线与剧情线的交融穿插，也都极具巧思，值得细品。导演对艺术性的追求，演员贡献的诸多高光，使本剧质量在如今的一众流水线产品和营销水货中显得格外鹤立鸡群。观众以遥控器投票，收视率也说明了对作品的认可度。不带任何滤镜，以整体水准来看，这剧打7.5分比较客观。如果以营销大户刷出来的注水分为参照系，这剧应该是实打实不掺水的10分，没有任何问题。

2. 剧情/编剧

剧情方面，完全没必要人云亦云，前半部分环环相扣，后半部分各条线也都在正常推进，人物和逻辑都没有崩坏，只是在原著之外增加的情节点影响较大，又受限于剧集篇幅无法充分展开，最终留白较多，有一定遗憾。剧集前半部分基本严格还原了原著，后半部分由于原著本身的硬伤，只能在保留商战部分之外推倒重建。由医nao引发的听证会和捅男主14刀这两大高潮只能删除，完美替代嫁接又不排异的难度确实很大。编剧的完成度是合格水平，如果能再加上两集篇幅，把感情线和剧情线的收稍勾勒好，最终呈现效果一定会好上太多。

3.摄影、美术和服化道

不必多说，专业实力远高于业内平均水平，技术和美商都很NB。

【三】聂宇晟/钟汉良

1. 角色

男主经常被称为脆🐠，但是他真的脆弱吗？抑郁症患者就是脆弱吗？他们只是受伤的人啊。他们能够坚持下来，能够走出来，过上正常的人生，这才是超乎常人的坚韧。

作为医生，他殚精竭虑妙手仁心，是病人的救星，是师长寄予厚望的接班人，是同事敬重仰慕的楷模；作为代理掌舵人，他迎难而上思路清晰，杀伐决断笃定冷静，拿得起手术刀也掌得住风云盘；作为儿子，他在父亲的高压下有叛逆有反抗，也有体谅有释怀，由不解到和解，四分钟独白诉尽所有，最后他说我们终会再见；作为父亲，他由生涩到自如，眼神由闪躲到情怯，由试探到亲昵，爱意蔓延生发而再难掩饰，父子的眉目笑意间皆是血浓于水的默契；作为朋友，他重情重义，待人赤诚而有分寸，才会有知心且交心的红颜知己，胖头等老同学多年后仍与他言笑无间，他对别人的付出也可想而知；作为兄弟，纵然别人对他阴谋算计使手段，他仍愿意退让成全，说你才是父亲期望的孩子；作为爱人，他纵使遍体鳞伤也无法放下，只为得知她吃过的苦而崩溃，只因她的一句从未爱过而走不出那个雨夜，又因她的一句没有停止过爱而获得救赎，他不愿去分辨哪句真哪句假，他为她画地为牢，任她予夺生杀。这也不是脆弱，他面对自己的心，选择咬牙撑过，选择妥协，选择坚守。

聂宇晟背负了太多，所以他是疲惫的，但他的底色始终是温暖的。从不觉得他阴郁，那只是他面对伤害不得已穿上的铠甲。他对病人不暖吗？对朋友不暖吗？对同事不暖吗？更不用说当年了。善良的人，温暖一定是不变的底色。

2. 演技

说到钟汉良的演技，首先，几十年以来，他对待每个角色的态度都是一样的，都是在自己身躯里装进一个个独一无二的灵魂。作为一个看了他十几年戏的人，我每次都会以更苛刻的标准来看他的表现，因为太过熟悉，所以对比和参照也格外容易。对我而言，到现在也未能移开目光的最主要原因，就是他上映的所有作品里，没有一次，他是不走心地交行活儿的。每一次，都有新的东西，新的进步。这真的不是一件容易的事情，更不用说在一个已经很高的水准上去做了。无论在哪个行业，没有多少人能够做到。

在这部剧里，刘俊杰的细节向风格也给了他更多的发挥空间。人物每个阶段的变化，每一场戏的前后连接，每一场戏里的起承转合，每一帧的举止神色情绪呼吸背影，那种不会让人联想到技术这两个字的精准与生动，超乎想象，是艺术。他的高光部分，不是与其他人的横向比较，而是和他自己的纵向比较，是意料之外的惊喜，很多。

3. 原音

关于原音，剧播之前从功利的角度考量，我是支持配音的。现在复盘，从人设特点、作品调性等方面来看，这部剧确实是使用原音的最好机会，这是个正确的选择。一是角色温柔易感，与他声线特色契合；二是作品风格不是侧重叙事而是侧重细节，所以给了演员更充分的演技发挥空间，台词功能更侧重于情感传递而非信息传递，口音和吞字问题的障碍性被削弱，原音最契合表演细节和节奏的优势被放大。在那么多场教科书级别的表演里，在眼神表情肢体上他给予观众的视觉冲击已足够饱满震撼，听觉方面更多是情绪渲染和辅助。

原音的正向作用最大的一场戏，也是台词最密集的一场，就是追思会上的独白。这场戏最牛逼的点就在于极致的真，没有演员，只有一个想要道别的失怙男人。没有台词，每一个字都是即兴而发，声音里所有的磕绊、微颤、起伏，都是他的竭力克制和难以克制。这样级别的戏通常是电影里才会出现的，换任何配音都不可能有同样完美的呈现效果。

【题外话】

当下，营销公司可以继续猖狂炫耀它们注水或抹黑的经典案例，并以其为资本接到更大的单子。做作品拼的不是实力，而是营销费。钱到位了，水军到位，营销号到位，颠倒黑白，指鹿为马，泡沫四起，劣币驱逐良币。

城网收视是怎样废掉的，某小众平台评分终将怎样废掉。水分超标，基数极低，易于被资本操控，与观众真实评价严重偏离，失掉公信力。

国内影视行业变革复苏的前提是，扔掉通稿和数据的虚假包装，与其他行业一样，营销回归合理适度的宣传推广功能，把专业实力作为考量的第一标准，把不掺水的观众和业内反馈作为评价标准，促成各个岗位上的强强联手，才有可能给观众带来更多真正打动人心的好作品，才能实现行业的良性循环。希望有这样的一天吧。🙏收起

顶一个，我的偶像。