这剧入围戛纳电视剧，以为就是个噱头，没怎么关注。

直到最近在网上被刷屏，打开看了些，哇，清新美好，悠扬治愈，而且后劲很大。

风光如歌如画就不用说了，这个暑假，新疆阿勒泰会不会迎来新的旅游高峰，哈哈。

男主巴太，演员是从《封神》里走出来的鲜衣怒马的少年郎，在这剧里演了个高大英俊的哈萨克青年。

话说刚看这男演员典型汉人面相（于适是蒙古族，还是典型的汉人面相），再看看他身边一群深目高鼻真正的哈萨克家人，当时就笑料了，太违和了哇。

然而渐渐的，慢慢忘记了这种违和感，只能说有时候，好的演员、导演、剧情是可以突破常规的。

关于男主的赞美网上太多，在此不赘述了。

女主，从来没看到爱情片里，带着眼镜的女主从头到尾带着眼镜不摘下来的。一般不是都有那样的桥段么：戴眼镜的丑小鸭女主，后期摘掉眼镜摇身一变成白天鹅。

然而《我的阿勒泰》显然没走这个俗套，眼镜女主不是丑小鸭，也不是白天鹅，她就是女文青李文秀本尊，一朵淡淡的坚韧的小白花。

不太熟悉女演员周依然，其实也不怎么喜欢她生活中的样子（看着有点清冷不好接近的样子？），但在剧里还真挺合适的，比如在某段误会心上人时的呈现出来的既痴迷又心碎的感受（而且是一步步推进到了伤心心碎的状态），真是绝了。二刷的时候get到了业内对她演戏有灵气的评论，还真是，很多地方表情处理的非常细腻有层次，不知道怎么做到的，新生代演员里非常有潜力的。

说是纯爱天花板，剧中男女主的感情怎么说呢，就像有人说的那样：

你要写初恋，就不能只写初恋，你要写年少时的青涩，你要写情不知所起，你要写误会，你要写遗憾。

很喜欢剧里强调的哈萨克语对爱情的描述：我爱你，哈萨克语说法就是“我清楚的看见了你”。

李文秀的好，巴太清楚的看见了。

但这部剧不仅仅是爱情！比如马伊琍，简直让人刮目相看，谁能看出这个两颊高原红，做事透着股奇怪的洒脱、世俗和不着调的女人是《繁花》里风情万种精明能干的上海老板娘？

马大侠在这里演技可以封神了，看好马伊琍在今后各项评奖中有所收获。

里面的演员都很好，比如托肯，比如苏力坦，比如村长....很多很多。

这剧有很多很多喜剧元素，有时眼看着要淡淡的怅然和伤感了，画风一转变成暗戳戳的幽默。所谓治愈，就是这样的吧。

好的作家应该引导读者而不是迎合读者（虽然这话听着很老套）‘

但细想想，很多文艺类的创作者，音乐也好，演员也好，特别是作家，如果以迎合读者观众为目的那作品真就完蛋了。

很多著名作家说过写作中出现的这种境界：灵感到了某种程度，笔被文字下的人物和情节牵引着喷薄而出一行行字，作者似乎成了一个纯粹握笔的旁观者。

这当然是写作的最妙境界，当人物和情节的内在连贯性达到某种逻辑自洽的时候，作者已经不能人为篡改了，成了文字作品必然而然的自然走向。

这么说吧，是否迎合读者也许是区分写手和作家的一道分水岭。

比如《红楼梦》，如果写到一半，读者强烈要求林黛玉和贾宝玉必须he（happy ending），曹雪芹能同意么？

也有读者要求必须往死里虐，贾宝玉真的移情别恋，林黛玉绝望而亡，曹雪芹能顺着读者的心意去写么？

不是曹雪芹没有这样的文笔，实在是他的创作灵感无法满足这样的要求。

现在充斥网络的各种写手文，，连载的写手往往和读者互动，而且完全顺着读者的心意来，读者说要来点甜的，下一段就来点甜宠戏，读者说要看虐戏，

下一篇就来段不合逻辑的往死虐情节。好嘛，成了点外卖了。完全罔顾小说人物角色合理性和情节的逻辑性。

这样的文字看的时候也许是爽的，因为怎么能挠到读者的爽点，它怎么来，然而读后完全无法回味，只觉得读了满嘴的artificial flavor。

大概都是资本闹的，写手们一边写，网站一边帮算点击率，vip客户花钱看章节率，最后完全没有认真创作的心态，就是写字赚读者好感。

而普罗大众读者在追爽文时是完全没有品质要求和逻辑自制力的，所以最后呈现出来的就无法经得起时间考验的人工香精文。