是的, 我们正在遭受"@#$%".
我们的电影审查部门怎么了, 难道我们只能看些从碎纸机了捡出的所谓内地版吗?
彻底对所谓"正式引进"的港片失去了信心.
真欲哭无泪.

噩梦电影院之《恋之风景》
网易娱乐　howie

　　国庆前，在本地电影公司看到仅此一场的《恋之风景》试映，放片过程中每换一次拷贝就要先无声几分钟然后暂停修理再继续，看得人实在痛苦。但尽管如此，对这部片子还是颇有好感，所以周末又特地跑去电影院重看了一次，没想到居然能看得我怒从心头起恶向胆边生。

废话就不说在前面了，其实我只想说一句话：千万别去电影院看《恋之风景》！！！如果这篇东西能帮您省下一张电影票钱，我也就心满意足了。

　　我不是跟《恋之风景》有仇——天知道我在那么恶劣的观影条件下看完试片后依然觉得心满意足，因为觉得还是看了部好片子。看完片子回来，我还使劲向身边的朋友推荐，让他们都去电影院看这个片子，看看被我称为小张曼玉的林嘉欣演得是多么得好。可是现在，我只能奉劝大家还是等港版DVD出来再看这部片子吧，现在去电影院看《恋之风景》你只会觉得它是一部烂片，只会平白糟蹋了一次感动的机会--怪不得泊明去电影院看完《恋》片对我大为不满，跟我说这片子根本就没有拍出来的必要！我现在才知道，那是因为我们在电影院看得根本就是一个"错版"《恋之风景》！此片内地公映版的货不对版已经严重到令人发指的地步！不仅剪去了10多分钟的戏，而且居然出现了拷贝错乱前后颠倒的情况！

　　片中刘烨和同事踢毽子一场戏应该接在刘烨上楼接受领导训话一场之后，但现在公映版本这两段戏居然顺序颠倒而且中间还插入了其他段落。

　　片中刘烨和林嘉欣夜行、刘为林学动物叫一段应该接在丢手套后吃饭那场戏之后，公映版在两段中间插入其他段落，而且在夜行一场之前居然无厘头的出现5秒钟的白天青岛大全景--此处不少观众都诧异地"咦"了一声，还有人说：怎么一会白天一会黑夜啊（大意）。

　　片中刘烨来到林嘉欣的住处看到林在擦地板一段相当无厘头--因为与之前之后的戏完全无关，其实这段戏的完整版是这样的：刘、林二人相约前往动物园林。在动物园中，刘烨去买雪糕时，林嘉欣误以为见到"金鱼之粪"追着他以为可以找到画中风景结果失望而回，遂将刘烨一人扔在动物园回家擦地板。刘烨遍寻林嘉欣不见，回到林的住处，见到她在擦地板。

　　以上情况，曾和看过其他场次的同事相互印证，应该确为拷贝问题而非放映问题。不过我和同事是在同间影院观看此片，不知是否这一错误也是别无分号？当然这种可能性微乎其微，因为我是在本地唯一一间全国5星级影院看的这部片子。

　　此外，片中大量为了"节约时间"而剪掉的过渡镜头更是不胜枚举：刘烨听说换岗消息后跑去看黑板，林嘉欣找到刘烨住处的长镜头……这些，都没了。100分钟的片子要剪成适合放映的90分钟，这不是什么新鲜的事--这个周末我还在电影院看了《绿巨人》，也有被内地剪刀手剪掉的地方，但是起码段落通顺。而《恋之风景》的重剪就显得相当弱智，前面提到的无厘头的擦地板段落完全可以和动物园一段一起剪掉，也不会让观众觉得莫名其妙。其实要想缩短片长，最简单工整的剪法是把苏瑾和其前夫的戏份完全剪掉，也不容易出错。

　　当然，这些技术性的问题可能有待讨论，可是我就不明白了：怎么拷贝就能颠倒了呢？是工作失误么？这样的失误又是如何出街的？或者是剪片子的哥们《低俗小说》看多了？我只觉得匪夷所思到极点。不管是电影局还是五星级电影院，不管是谁犯了这样的错误，都是那么的弱智可笑兼荒谬--您不懂电影没关系，可是前后左右总该能分清楚吧？黎妙雪如果看到内地观众在影院"欣赏"的《恋之风景》，不知道会不会呕血三升？

　　当然，被剪（奸？）过的《恋之风景》就算拷贝顺序正确，基本上也还是没法看。《恋》片的故事性就不强，靠的就是细节的铺排；可电影局的剪刀手硬是要把它剪成合家欢的爱情片（当然可能大部分花钱买票看电影的观众就是要看一部合家欢的爱情片，这或许也是无法回避的事实），把所有那些用来"铺陈"的段落都剪掉了，令到整部电影完全变味--把功夫茶变成袋泡茶，那能是一个感觉么？

　　今年，我们已经拥有了骇人听闻的内地版《大块头有大智慧》--其实把那些刘德华能看到前世业影的镜头剪掉，这个片子就不表现封建迷信思想了？剪了之后不还是讲前世讲命定么？这样的掩耳盗铃虽然令人发指，但对见惯场面的内地观众来说，也是至今已觉不新鲜了。

　　现在，我们又拥有了噩梦版《恋之风景》。

　　我也不是喜欢大惊小怪的人，也没打算去消费者协会投诉货不对版，只是能给看到这篇东西的朋友做个前车之鉴，您就别去电影院浪费这张电影票钱了。我们这个社会的诚信早已是如此不堪，现在，让我们再加上一条：在内地的电影院，别以为你亲眼看到的就是真的。继对六区正版DVD丧失信心之后，在一片新片轮番上阵的热潮背后，我们又可以对电影院丧失信心了。黑暗的影厅里，我庆幸自己看过此片的完整版，可那些被骗的观众呢？

　　我不是跟电影院有仇呼吁大家不给电影院送钱--天知道还在学校的时候，AG院线刚成立那会，还是学生的我曾经自己花钱看过这条所谓的院线放的所有电影。只是这一次，电影局实在是太心狠手辣太无厘头也太弱智，害了电影，害了观众，也害了影院。我只是希望，我们的电影审查机构能稍微给电影作品、电影人一点尊重，给消费者一点尊重--我上街买个萝卜您给我把萝卜干，这算怎么回事啊？

　　其实上述问题也反映出现在内地电影相关行业的人员素质之低--是的，说的就是基本的素质，不是懂不懂电影这类容易引起口水战的问题。就拿给英文片配字幕来说吧，我就不知道配个好的字幕怎么就那么难？为什么原版电影中只有《海底总动员》、《黑客帝国2》这样的"大片"才能有合格的字幕？而《地心抢险》这样的片子字幕就要烂到飞起？《绿巨人》不算小片吧，可一样有着不合格的字幕--许多地方我需要依靠我并不好的英文听力才能明白字幕的意思。我就不明白，为什么这种档次的英文翻译，就能堂而皇之的担任大片翻译呢？您英文不好起码学过中文吧？起码得把句子造通顺了吧？毫无疑问，《绿巨人》的影院版字幕质量，甚至不如许多制作出色的盗版碟。

　　放心，未来没有光明，噩梦还会继续，继续享受盗版碟的幸福吧。内地电影院的门口，是影迷被强奸的宿命。

　　阿门。


大块头到底有没有智慧？
南方都市报　

揭开“大只佬”迷离两面相　细看香港版、内地版《大块头》不同之处

　　《大块头有大智慧》在内地公映之后，几乎骂声一片。大家纷纷怀疑，这真是杜琪峰的作品？这次老杜吃错了什么药？

　　与此同时，《大只佬》(即《大块头有大智慧》的香港版片名)在香港却票房大收。截至上周四，香港电影票房榜上的累计票房和单日票房冠军都是《大只佬》而不是气势逼人的《无间道Ⅱ》！《大只佬》上映13天累计票房1887万港币，《无间道Ⅱ》上映9天累计票房1738万港币；最令人称奇的是，上映到第13天的《大只佬》在48间戏院一天收到70万港币，《无间道Ⅱ》上映到第9天在60间戏院一天只收55万港币——《无间道Ⅱ》这么强，又上得晚、上映的戏院多，票房却比不过《大只佬》这么烂的片子？

　　这，是怎么回事？因为香港观众比我们更爱弱智娱乐？可连《无间道Ⅱ》的导演刘伟强都在访谈里说，同期的《大只佬》让他发现大家都在做深一些的电影，足见《大只佬》并非一个无厘头游戏。

　　那，又是因为什么？

　　只因《大块头有大智慧》与《大只佬》并非同一部影片！原来此片的内地版与香港版不仅片名不同，长度也不同——香港版的片长92分钟(据说此片还有长为106分钟的导演版)，内地版片长84分钟，此外还有大量对白被改。这是因为内地电影审查机构认为港版的“前世业影”主旨有宣扬封建迷信思想之嫌，所以在内地版中刘德华帮张柏芝的动力只是她像小翠只是“爱情”。

　　杜琪峰曾说，拍这样一部电影，是希望经历了经济问题与病毒的港人，在这样的时刻能够不要乱。“意识与意志不要乱，你现在所做的选择，会影响你的将来。”

　　或者许多人会不喜欢电影里的说教，但是如果你要因为《大块头有大智慧》而骂杜琪峰，至少等将来我们或许可以通过港版DVD看到《大只佬》的真面目后，再骂不迟。　　　

■关键情节比较

　　大只佬为什么知道李凤仪会死？

　　在人或者动物临死之前，大只佬可以看到他们前世的业。见到那条警犬跑过，他就看到一个小孩子打死一只小狗。警犬果然被李凤仪失手打死了。
　　第一次见到李凤仪，他就看到一个日本兵在屠杀中国人，把头砍下来提在手上狂笑。所以他知道仪一定会死。当时他只是把脸转过去对自己说：“看不到，看不到。”直到后来凤仪在警察局为了保他挺身而出，他看着包扎好的手才想起小翠，决定帮她，但“只此一次”。但是后来每次救了她都还是看到那个日本兵，他才明白做什么都没用。而内地版只是把大块头的行为解释为：凤仪像小翠。

　　李凤仪为什么相信大只佬？

　　她和大只佬在停尸间看尸体时，大只佬看到死者的前世：他和逃跑的印度人前世是师兄弟，决斗时两败俱伤，师弟求饶，师兄手下留情。他回身看到一只甲虫在水里挣扎，伸手捞上来，救了甲虫一命。这时师弟从身后偷袭，杀死师兄。甲虫飞起来，一只前脚断在师兄手里。所以大只佬预言，有人会帮凶手逃走，而这个人断了一只手。
　　李凤仪见到那个女老师时，她的手还没断。但是后来她亲眼看到她的手断了，而且女老师承认她原来并不认得这个印度人，但是见到他好像已经认识很久，很想帮他，即使断手也不后悔。这时李凤仪才相信大只佬的话。而内地版没有大只佬预言被证实的情节。

　　大只佬的结局如何？

　　李凤仪死后，大只佬和野人打斗后悟出的道理是：“你是我心中的佛，昨日因今日果，佛只看重一件事：今日种的因。”内地版所说的“心魔”二字在香港版没有出现过。结尾大只佬在深山五年，身体已经不再健硕，他终于等到孙果，带他回来。在警局，他换上僧服。在满天柳絮中抽着烟向远处走去。


观碟手记之《千机变》
魏君子

　　首先要对广州环亚出品的所谓“正版”《千机变》DVD表示一下愤怒：画质勉强，不做字幕也就算了，怎么能将影片删减那么多呢？据说香港公映的版本有107分钟，而内地“正版”只有88分钟，居然被剪掉了足足近20分钟！——再忍一步，即便是删减，也要来得巧妙自然些吧？哪知操刀剪内地版《千机变》的这位老兄不知是酒后迷糊，还是根本就是个外行，竟将影片硬剪胡剪个七零八落，不管镜头转换，不顾情节过渡，说剪就剪，实在太明显了。如此一来，自然令观众感觉情节不够紧凑，画面不够连贯。买正版都受骗，怎能不寒我们消费者的心呢？

　　其实，内地电影审查部门删减《千机变》还是情有可原的。按照电影条例，“吸血僵尸”题材影片是通不过审查的，因此《千机变》中的“吸血僵尸”被改成“某星球的吸血蝙蝠”，似乎这么一改头换面，便成了科幻题材，不过，内地审查部门对这一低劣手法显然是掩耳盗铃、自欺欺人，正如以前引进周星驰的《唐伯虎点秋香》时，“为了维护主角的正面形象，为了倡导一夫一妻制，为了避免误导观众不良意识”，居然将唐寅的“八个老婆”改成“八个表妹”，哈哈，观众又不是傻瓜，最终只有徒增笑柄而已。

　　本来“香港僵尸片再起风云、林超贤的导演功力、甄子丹的动作指导”都令笔者对《千机变》抱有很大期待，再加上媒体的过火宣传，更是望眼欲穿。谁知看后却茫然若失——尽管内地版本的故意删减、随意剪接影响了影片的整体观感，但主干情节尚在，动作打斗尚在，特技效果尚在，仍然可以令笔者对《千机变》做出一些或客观或主观的基本判断。不妥不实之处，还请原谅则个，谁叫咱看了个牛逼的“正版”呢？

　　虽然Twins的人气在香港已是旺到顶点，但笔者仍然佩服英皇公司肯拿出五千万（其中一千万是成龙特别演出的片酬）拍一部专门为她俩量身打造的《千机变》，如此巨额投资固然是英皇财大气粗，却也证明公司真的很器重Twins。严格来说，《千机变》不是传统的香港茅山僵尸片，而是完全借鉴西方吸血僵尸片（尤其是《刀锋战士》）的模式，僵尸圣典“Day for night”，陈冠希、黄秋生出身僵尸家族，郑伊健、钟欣桐身为僵尸猎人，僵尸王子与凡人女孩的爱情等等都似曾相识。不过，《千机变》整体虽是僵尸片格局，但情节却多以Twins这两个小女生的吵吵闹闹和爱情经历为主，蔡卓妍的两次恋爱，钟欣桐喜欢成熟的老大哥，仿佛一部灵幻动作版的《这个夏天有异性》，只有开篇和结尾两场斗僵尸的戏份才有点僵尸片的样子，没想到原来剧本可以这样拼凑，简直令人大跌眼镜。——前些时候南方某报大肆宣传《千机变》堪称港版《魔戒》，撩拨得在下热血沸腾，本想将它和《蜀山》比较着。如今方知，《千机变》根本就是一部小女生神勇斗僵尸的混合电影，与魔幻史诗哪儿挨得上边啊？哑然失笑之余，也唯有怪炒作误人啦。

　　《千机变》中的蔡卓妍一如既往的撒娇耍蛮招人喜欢，钟欣桐突破以往文静羞涩的戏路，变成生猛打女，倒也似模似样。看来即便是僵尸题材也不能压制Twins的青春活力，而林超贤只能将《千机变》拍成混合类型的电影，有动作打斗、有法术特技、有诙谐搞笑、有生死煽情、有轻松爱情、故事驳杂得颇具港片特色，只可惜情节难免松散，桥段老套，不见导演功力。成龙与莫文蔚结婚的那场戏就显得多余，而后来龙哥以医护车司机身份出现与僵尸周旋打斗一场，除了增加卖点外，同样也是可有可无的。郑伊健的“僵尸猎人”开始倒是很酷，尤其开场前10分钟，与何超仪在火车站联手斗僵尸一段独立成章，抛去内地审查后的胡乱剪接因素不提，应该是全片动作场面最精彩的地方。但到了后面郑伊健就成了周旋在Twins中间的兄长和偶像，被剧本编排得毫无作为，可惜了男主角这个称号啊。最逊的是他当“僵尸猎人”这么多年才杀了100多个吸血僵尸，制服一个僵尸都要费很大工夫，甚至来不及还手就轻易被“伯爵”捉住，最终也沦为僵尸。相比之下，教堂一战Twins居然在短短几分钟内就消灭几十头僵尸，而之前蔡卓妍在医院时，面对一头僵尸还吓得惊慌失措呢！——难道这奇迹只是来自仇恨的力量吗？至于陈冠希的“僵尸王子”似乎只负责谈情说爱，对邪恶的僵尸伯爵毫无办法，实在是懦弱无能。黄秋生？影帝又如何？露几次面赚点钱而已，若说演技、若说出彩，还是别提了，这回“大飞哥”只是跑了次龙套而已，比同片演出的杜纹泽、张达明、林尚义、邓凯光强不了多少。

　　动作和特技是《千机变》的两大卖点，个人以为甄子丹指导的动作场面还算是交足功课，其快速凌厉的打斗风格不仅发挥得不错，而且利用飞索凌空飘荡游斗以及成龙、郑伊健分别上演的两场与僵尸的近身缠打功夫也很见新意，只可惜成龙的动作好看程度似乎还比不上郑伊健，难道因为客串就偷懒降低难度吗，郁闷中。另外，Twins双棍对打的动作，虽然套路性过强，不专业没难度，但胜在两位小女生耍得有模有样，相信Fans们最爱这一场了。讲到《千机变》的特技，倒是很花哨，看得出来花了很多精力和时间进行制作，僵尸飞檐走壁的电脑特技像极了《蜘蛛侠》，其他如僵尸尸化、蝙蝠乱飞、教堂决战的特技画面虽然似模似样，不过却似曾相识，未见新奇，因此营造出的视觉奇观恐怕也不会有令人惊艳的感觉。

　　剧本的苍白和导演的失败注定了这部拥有明星阵容、动作特技等诸多卖点的《千机变》将成为热闹一时的流星之作。而强大的宣传攻势或许可以令《千机变》的票房暂时收得，但被吊足了胃口的观众，看完该片却会因感觉上当受骗而收获双倍的失望。——不知这算是炒作的胜利，还是观众的悲哀呢？