刘青云曾经一度被公认为最能体现时下香港文化特质的人，他时而招摇无忌，时而含蓄委婉的表演风格，总是能在一种颇为平淡的演绎里，孕育出一种张扬至肆无忌惮的精彩。他平凡、朴实，但却从不失格调。他可以在90分钟之内，让你以一种低缓而深沉的视觉，去体会人生百味。他也可以在90分钟之内，让你带着一股子辛辣而犀利的心胸，去感受一种畅快淋漓的洒脱。
每一个人对刘青云的认识都会有不同，但唯一相同的却是，当你真正地感受到他的存在时，总是能随意地找寻得到，一种与自己生活极为相似的成长经验。这种感觉在电影的影像里会体现得很琐碎，它总是会轻易地超越隔阂与狭蔼，回归到平凡与恬静。而不管成长的时代背景是什么，好像也只有那些生活的经历，才永远是那么朴实无华、引人入胜。

没有人去关注刘青云的过去。真的很奇怪，在他十几年潮起潮落的演绎生涯中，人们谈论过他的风格、艺术、个性、气质甚至身材，可是却从来没有涉及过他的过去。无论是工作，还是生活。
　　在往事里，他调皮、快乐、耿直朴实，一脸憨厚。他多年以来都在二三线角色中徘徊，无论是<鹿鼎记里的小太监、<新扎师兄>里的小警员、还是<我爱富贵>里的小混混，都没有人把已经做得很不错的他，当作是香港80年代影视剧中的一个闪光的记号。在银幕上，他忽而在路上与“伟仔”赛跑较劲（<新扎师兄>）、忽而在地下通道里与人争吵（<我爱富贵>）。与人对峙、打群架、要么再和几个哥们去偷人家的汽车、挨揍并且陪上性命（<湾仔老虎>）。这些坏小子的故事都让人感到很开心，看上去总是很象曾经在生活中懵懂的自己，有很强烈的个人写照。1983年加入无线艺员培训班的他，走着与刘德华、梁朝伟等人同样的路。但是命运的窘异、际遇的落差，使得他与大家迈向了两种截然相反的途径。没人会知道这是不是一个殊途同归的起点。但是毋庸质疑的是，在以后的岁月里，他在别人若即若离、不予直视的眼光里，煎熬了十几个春秋。

对于刘青云来说，最令他刻骨铭心的记忆就莫过于1992年那部轰动一时的<大时代>了，在这部“无线”剧集中，他与艺坛常青树郑少秋在股市中的翻云覆雨、力挽狂澜，足以令当时籍籍无名的他一夜成名，而与后来成为他太太的郭蔼明的初次合作也令其鸿运攀升，爱火燃烧。而后的电影经历则虽然依旧暗淡，但是无论是在<东方三侠>中，短短出场造就了一段轰轰烈烈、生离死别的悲情故事；还是在<水浒传之英雄本色>中，匆匆出现送上一把宝刀，再替朋友拼死维护门第的壮烈行径，都让无数的有心人为之称奇，而不由得为他连连喝彩。

文艺甲、傻冒乙、硬汉丙 + 神经病——统统都是刘青云

有人说刘青云的身上，总是蕴涵着一股子属于五六十年代的，老香港电影演员身上的那种浓厚的文艺气息。这种评价，或许也是源自于他身上的那种朴实而不失干练的特有品性吧。在看似平淡如初的1994年，初试牛刀的尔东升提携他做了<新不了情>的男一号。这样的机会看起来并不是很难得，在那个香港娱乐片横行的年代，这么一部由众多新手参与创作的文艺片，想必也只能让他自己独享一下“作戏”的精彩了。然而谁又能想象得到，这部看似平凡无奇的文艺片，竟然会让这一群默默无闻的人们一举红透了香港影坛呢？在<新不了情>中，他以一股子纯正而清新的文艺气息，把整个故事的凄美与缠绵，打理得精纯老到。他与袁咏仪的依恋，细腻地在他们彼此的眼神之间流过。伴随着萨克斯那深邃的曲调，呼应着老歌星那烂漫的歌声，把一段有关于爱情、事业、生命的真实道白，升华在香港老街巷的每一寸空气中。此时此刻，我们在刘青云的泪眼中看到的并不仅只是一个殇情的往事，而更像是一缕冰冷的秋雨，淋透了你我平凡而脆弱的生命。

也有人说在刘青云的电影里，也会折射出一种后现代的，纯粹香港化的荒谬与玩世不恭。之所以在他成名以后，接手了<拆弹专家>、<一个字头的诞生>这样的黑色，甚至带着点荒诞趣味的角色，想必也是他并不愿意浪费掉自己在这些方面的积淀与神采吧。在<拆弹专家>这样的荒诞戏中，他可以倔烘烘、满不在乎地一边调侃一边拆除炸弹。在<一个字头的诞生>那样的黑色幽默中，他可以在胆小怯懦、仗义彪悍、一无是处、雄心勃勃的两种角色里自由地挥洒、穿梭。你不得不承认，刘青云在这种领域里的发挥，几乎像是一个天才。当他在<呆佬拜寿>中，把一个整天只会大骂下人是“贱人”的商贾，变换成了一个整天只会咿呀学语的呆子时，你是不是更想搞清楚，到底哪一种形象更接近于真实的刘青云呢？

而刘青云自己，似乎也比较钟爱于展现懵懂经历的“呆佬”角色，而且还带有着很强烈的小人物“自谬”色彩。在早年间的<湾仔老虎之醉生梦死>中，刘青云还只是为任达华做搭配的小配角。他的出场总是会引起人们的哄堂大笑，无论如何你也不会相信这个浓眉大眼、傻大憨粗的“黑社会”，竟然会是一个呆头呆脑、胆小如鼠、怪象百出的呆头鹅。事实上香港人都认为也只有这样的刘青云，才真正算得上精彩。所以在<一个字头的诞生>中，他所饰演的阿狗误打误撞、笑料百出之后，人们就迫不及待地将“阿狗”树立起来，定位为刘青云电影生涯中最为经典的角色。

刘青云的身上有着一股子颇为香港化的男人味。这种男人味很醇正、很朴实，严格意义上来讲，就更加接近于金庸笔下那个大智若愚的侠客郭靖了。这种男人味成就了刘青云的另一种特质，这种特质就是时下香港最为流行的一个酷词“英雄气”。刘青云最早在银幕上塑造的“硬汉”形象是在<东方三侠>的续作中，几个女侠诛杀魔头的故事，他却能把一个无关轻重的小配角越做越精彩、越演越纯熟。在他与张曼玉争抢水车的段落中，他嚣张跋扈的德行真是让人提神的很，其实那表情也挺俗的，但是在他那黑乎乎的脸膛下，一股子地道的香港“英雄气”，已经在挥手投足之间裸露无余。

如果没有后来的<冲锋队怒火街头>与<黑侠>，或许大家还不会相信他也能演硬汉角色。 <黑侠>的诞生，使我们初步认识到了一个标悍、干练的警界英雄。而在<十万火急>、<冲锋队之怒火街头>和<暗战>面市之后，我们更加见识到了刘青云那莽撞的性格、敏感的直觉、和从不讲究情面的拳头。他的每一次出场和“发作”，几乎都能给你一种血脉兀张、痛快淋漓的感觉。你几乎会为他的每一次冲动连声喝彩，在他那一身警界制服下，已经弱势多年的刘青云，也终于嚣张跋扈地威猛起来。

刘青云饰演的黑道“硬汉”角色，大多都是以凄凉悲悯的结局收场。无论是当年<我爱富贵>和<湾仔老虎>，还是后来的<一个字头的诞生>、<暗花>和<真心英雄>，结局几乎都是一个惨样。相比于<一个字头的诞生>里那失去了双腿的阿狗，<真心英雄>中那同样失去了双腿的秋哥，则让人在伤情之余体会到了真正的“英雄味”。看着秋哥握着复仇的枪，暴死在天台，黑暗的阴影下，一只苍蝇爬在他的脸上，一个叱咤风云的硬汉，就这样在你的心目中燃烧起来，直至将你那寒冷的记忆融化。可以说<一个字头的诞生>与<真心英雄>是两种精彩的好故事，两个故事始终都在围绕着“英雄”这两个字来打诨，黑色的荒谬VS绚目的豪情，用游戏与神经质的人物对比悲悯而壮烈的英雄气，可以说是两个互不相同的“英雄”刻画，把刘青云的演技带向了一个新的高峰。

同样是展现硬汉形象的<暗花>，自然也不会示弱。“银河影像”的“群戏”风格，也正是以这些影片的成功而被我们熟知的。<暗花>中的“五百万”的游戏让人血脉兀张，刘青云是在以一个“方寸之间，以乱天下”的方式，打造了这么一个黑色韵味十足的暴力经典。最终刘青云在这一场赌命、赌明天的游戏中，被铲去了头颅。在你惊讶于耀东那嚣张的气焰和邪毒的眼神之后，才会发现，这个异常恶毒的“硬汉”，原来是刘青云多年以来唯一饰演的反面角色。

不冷不热、不红不紫、不是偶像的刘青云

从不谙世事的傻冒过度到懵懵懂懂的痴情汉子，从稚嫩的小角色成长成一张沧桑而冷俊的硬汉，从年少气胜的肆意张狂换来老成沉实的“稳重”，一切的一切似乎都不能掩埋刘青云给我们留下的记忆。我们把它叫做“明星”，但是在这个嘈杂而缤纷的大时代中，人们却没有刻意地捕捉过他所绽放的光彩。当年刘青云很质朴，在<海根>中，他把一个小人物的梦想与依恋，全部投入到生他养他的大海。现在的刘青云仍旧很平凡，在<我左眼见到鬼>中，他依旧回归了小人物那憨厚无妄的本色，把一个简单的人鬼恋情铺陈得天真烂漫。

香港人喜欢刘青云，但是却并没有痴迷于他。所以多年以来，他在香港影坛总是显得不冷不热、不温不火，偶而释放了些许光彩之后，就又在人们的视线中回归了平凡。或许是他沉稳的个性根本没有达到，香港影迷们所信奉的那种极端张扬的“英雄本色”，之所以他出演的<再见阿郎>没有掀起什么波澜，也是因为他的“阿郎”形象还没有当年周润发那么有型吧！

毋庸质疑，这个黑脸汉子还拥有着香港人最为推崇，为之津津乐道的另一个特质——亲和力。在他们的眼里，这样平凡的刘青云或许根本就不应该去做什么影帝、天皇巨星，他更像是住在你隔壁与你天天都曾谋面的兄长、阿弟、年轻后生，带着一股子亲切而熟悉的热情与真诚，一点一滴地感动着你的心。　　

香港人信赖刘青云，但是却并不喜欢让他大红大紫。从当年<新不了情>开始，接连五界金项奖最佳男主角的提名，至今都没有给他带来任何异样的成就。每当翻出他多年以来参演的电影作品，你会发现在他无数经典角色的背后，根本就没有什么糟粕混杂在其中滥竽充数。在电影的世界里，你总是愿意给予他最为宽慰的信赖，却并不想制造一个光环，在他那憨实厚重的身躯上叠加任何与平凡二字相去甚远的“行头”。

或许他要不是生于香港这个“龙蛇”之地，还会有另外的一个精彩前程等待着他去造就。在他那凌厉、张扬、而又不失深刻的演绎之下，他或许会成为第二个姜文，再现的罗泊特*德尼罗。凭他那一张黑黑的脸孔、浑厚的身躯，应该永远不会与偶像这个词汇扯上关系，但是他那一种在平凡中孕育出的精彩、冷俊中迸放出来的张扬，却是永远不会就此磨灭，就此暗淡在人们心目中的。

从<暗战>、<再见阿郎>以后，我们发现刘青云已经逐渐平和了许多。这时期的他似乎很颓废，而且颓废得有些玩昧。他已经完全从文艺路线上翻转下来，伴随着香港电影大环境的萎靡不振，他也完全恢复了他从前那种“谬”到极点的“鬼马”本性。在香港人玩世不恭的认知里，这种理念其实更像是一种玩昧的精彩，在90分钟的电影梦寐里，刘青云身上那浓厚的香港气息，与他那浑实而宽厚的肩膀一样，依然可以让你依偎，值得你去信赖。

电影总是会把你带向一个迷失自我的困境。在这个“泥潭”里，刘青云总能重新给予你一个最为真实的精彩。可是你总是在为他哭过、笑过、感动过之后，就转眼间很随意地把他给忽略掉了，这就是成名之后的刘青云，度过的另一种没有人惦念的生活。你不妨再回味一下，那个独坐在公园里一个人独享“红豆沙”的伤心汉子（<新不了情>）。你也不妨再去惦念一下那个有了自己的“字头”、当上了老大，却落得终身残废的阿狗（<一个字头的诞生>）。那些面孔总是显得很遥远，在你给予他回忆的时候，他又如此清晰地浮现在你眼前，你觉得自己完全可以与他更加接近一些，心灵的碰撞，那其实就是你真正所追寻的感觉。