对北野武其名虽然一直是如雷贯耳，但却没有机会来一睹他的电影作品。回家后，一个对他崇拜至极言必称“北野大人”的MM终于愤怒不已地将一叠北野的碟砸到我面前“你怎么能这么忽视他呢？”（怎么是忽视？明明我就没淘到他的碟嘛）我也不多狡辩，抱着碟就跑。

闷在家里连看了4部北野的电影：《那年夏天宁静的海》、《奏鸣曲》、《花火》、《玩偶》。发现这时候才看到真是一大遗憾，他的影片太对我胃口了，看完后一直有话想说，但也懒得张嘴，不想MM突然发来短信：如果想看更多，交报告！


我倒啊！


于是绞尽脑汁，搜肠剐肚，将这两天的想法一汇集，有谱了！


主题


曾经想推荐学校里的老师在影视赏析课上放“花火”，老师说太暴力了（靠，武大上这种课连“人咬狗”都放，算什么暴力？）。确实，北野的电影是以暴力而出名的，但不像吴宇森那样煽情，子弹的倾泻好象春季的细雨似的，北野的电影，一颗子弹就是一颗子弹，不像某些拙劣的好莱坞电影一样一枪轰掉一座大楼，也不像假冒伪劣商品，打了N梭，坏蛋还是有给好人补上致命一枪的余力（好人就是容易吃亏），北野的子弹就像打在你自己的身上，无论是声响还是产生的效果，给人的感觉都是很实在的，也很突然，大量血迹也成北野渲染暴力的证据，但我要说他并不是一个特别崇尚暴力的导演不知道你会不会笑我，鲜血和枪弹只是一个手段，他的主题是和平的和严肃的，甚至带着一点点孩子气的纯真。且不说暴力近乎为0的《那年夏天宁静的海》，就是“奏鸣曲”、“花火”这样子弹拳头横飞的电影中也不乏装作纸人的有趣搏击，猜扑克这样的童趣盎然的场面，就是“花火”中自杀前他也是和一个小女孩一起放着风筝，而大海更是在他的每部电影中都占据了非常重要的位置，他有时干脆慷慨地将大量空镜头送给这个声音表现力丰富的演员，用那不同于人世的语言来表现他的主题——他的主题是什么呢？各部的电影虽然不同，比如《那年夏天宁静的海》是执着与对大海的热爱，《奏鸣曲》和《花火》都带有对人生精华的绽放出的辉煌和短暂的感慨，《玩偶》则带有种宿命和对纯洁的爱的向往，但北野的电影中总是流露出对人世无常的悲观情绪，但又总是如同片中的主角一样，以一种不顾一切略带野蛮的精神去挑战，想法很纯粹，虽然人没有办法决定自己的生活，但可以努力去控制自己的活动，手段往往是暴力，最后，很骄傲地用清脆的枪响告诉上帝，自己的生命掌握在自己手里。所以北野电影中自杀的人很多，但往往不是弱者，相反还让人产生一种无奈的敬意。


人物


北野的电影中男性角色是不容置疑的中心位置，如果这个主角又刚好是北野自己演的话，那么他肯定是个脸上很少带笑，即使笑起来也狂难看（北野脸因车祸一半面部神经麻痹），根本就懒得说话，或者只有拳头和枪说话的家伙，处理问题的方式粗暴无礼，但却又很心细，考虑得非常周全（如“花火”里送残疾的同事绘画工具）。以上特征，除去粗暴，可以推广到其他主要男性人物身上，他们不能将是什么传统的好人，也不是什么反英雄，他们只是想法很单纯，目的很明确，做法虽然不同，但一定很直接。他们没有什么偶像的外表，但特别的性格又不像平常人那么不起眼。女性则肯定是从属角色，她们总是对男性亦步亦趋，往往傻傻的，并且起着平衡气氛的作用，北野是个传统的日本男人，在这一点上也非常的大男子主义，虽然片中的女人都被描绘得很美，但过度的弱化也让很多女孩对北野没有什么好感（那个MM曾哭诉难觅知音）


表现


北野的手法是我最喜欢他的地方之一，干净，明亮的手段和略嫌灰色的主题完全形成了对比。对话少是第一个特点，这是我最喜欢的地方之一，看多了罗罗嗦嗦的法国人，再看北野，你真的会觉得是享受的，北野大概是自己的嗓音不好听，台词极少，而“那年夏天宁静的海”的主人公干脆就是聋哑人，这样大量原来用来听台台词和想台词的精力就可以放到对画面的欣赏上，当然耳朵也不会闲着，久石让亦空灵亦华美的配乐完全将台词的内容虚化，与北野极端唯美的画面结合得非常紧凑。说到画面，两位北野御用摄影师柳岛克己和山本英田功不可没，无论是构图还是色彩都都做到了美到邪，一种散发着死亡魅力的邪气，希区科克认为金发女郎是最合适的谋杀对象，因为金发撒上血是很美的，但北野更彻底，死亡总是穿着最华丽的衣裳，但总出现在很平常很出人意料的时刻。





最后也总结一下吧，他根本就不像一个传统的日本导演，但也没有很欧化的习气，很独特的一个家伙，游离在主流之外。顺带说一下，那4部我最喜欢“玩偶”，不为什么，这是最漂亮的一部，“情书”跟它比都显得俗了。